Cara membuat podcast Anda terdengar lebih baik

Meningkatkan kualitas vokal podcast Anda bukanlah ilmu roket, tetapi memang perlu memperhatikan beberapa aspek dari proses rekaman yang mungkin Anda abaikan. Bagaimanapun, insinyur dan produser suara menghabiskan bertahun-tahun mengasah kerajinan mereka, dan pengisi suara seniman dan tokoh radio perlu mengembangkan setidaknya sejumlah kecil teknik mic. Memahami dasar-dasar karakteristik mikrofon, baik itu mikrofon USB atau mikrofon XLR, akan membantu Anda mendekati rekaman Anda dengan lebih percaya diri.

Memahami Pola Kutub Mikrofon

Kami tidak akan terjun jauh ke dalam keajaiban bagaimana suara meninggalkan mulut Anda diubah menjadi audio yang akurat di platform rekaman pilihan Anda. Ini benar-benar menarik jika Anda suka memahami seluk-beluk cara kerja, tetapi untuk tujuan cerita ini, kami akan fokus pada aspek pertama operasi mikrofon yang merupakan intel penting bagi siapa pun yang berharap untuk membuat rekaman berkualitas: pola kutub.

Sederhananya, pola kutub mikrofon merujuk pada bagaimana diafragmanya menerima atau menolak audio. Misalnya, apakah ia menolak audio yang muncul ke samping? Apakah itu menolak audio yang terjadi di belakangnya? Banyak mikrofon saat ini menampilkan lebih dari satu pola - sering kali menggunakan beberapa kapsul di dalam satu penutup mic. Tetapi biasanya, XLR (dan banyak USB) mikrofon memiliki pola yang tetap. Ada beberapa pola di luar sana, tetapi di sini kita akan fokus pada opsi yang paling umum.

Dalam diagram, polaritas diekspresikan dalam bentuk lingkaran. Lingkaran penuh mewakili seluruh bidang 360-derajat dari kemungkinan suara, dan bagian-bagian dari lingkaran yang dihilangkan dalam diagram mewakili area-area dalam bidang audio sekitarnya yang ditolak atau tidak bisa diambil suara dengan sangat baik oleh mikrofon. Jelas, ini adalah pengukuran bertahap - mik tidak terputus tiba-tiba, ia biasanya akan pudar atau keluar dari area di mana ia mengambil suara atau menolaknya, sehingga bentuk pola polar yang dihasilkan biasanya akan membulat, daerah seperti gelembung untuk mewakili pudar ini.

Cardioid

Ini adalah pola paling umum yang akan Anda temukan. Itu terlihat sedikit seperti bentuk hati terbalik terbalik yang aneh. Lembah di antara dua bagian bulat dari bentuk jantung mewakili area di mana mic menolak audio dari - dan karena area ini berada di bagian bawah diagram, ini merujuk ke ruang di belakang kapsul mic.

Jadi mic cardioid menerima audio terutama dari mati, menangani kapsul dengan berbicara langsung ke dalamnya. Bergeraklah sedikit ke samping, dan sinyalnya agak lemah. Pindah ke ujung mic yang berlawanan (seperti seseorang yang menghadap orang yang berbicara di sisi depan mic), dan audio dari area itu akan ditolak. Ini bertahap, tentu saja - kapsul itu akan mengeluarkan suara dari area ini, hanya saja ia tidak mengambil sebanyak itu.

Audio yang direkam secara langsung biasanya akan terdengar lebih dekat ke mic, dan audio di area yang ditolak dari sinyal mic, atau di dekat mereka, akan terdengar berbeda; dari area ini, Anda akan mendengar lebih banyak pantulan dari dinding dan permukaan lain daripada sinyal langsung ke kapsul itu sendiri.

Oleh karena itu Cardioid ideal untuk merekam satu speaker (atau musisi) dan mengambil sedikit lebih sedikit pantulan ruangan atau audio lain di belakang mic. Pola Super dan Hypercardioid adalah versi yang lebih terarah dari pola cardioid - mereka dapat menawarkan isolasi yang lebih baik untuk sumber suara Anda di ruangan yang penuh dengan pembicara, musisi, atau suara lainnya.

Gambar Delapan

Beberapa mikrofon dapat mengambil level audio langsung yang kira-kira sama ketika ditangani dari depan atau belakang. Diagram mereka terlihat kurang lebih seperti angka delapan. Mic ini populer untuk berbagai aplikasi, tetapi dua pilihan yang jelas adalah ketika Anda memiliki dua speaker atau penyanyi yang ingin Anda miliki di saluran atau trek yang sama saat Anda mencampur. Jika dua orang saling berhadapan, seperti untuk wawancara atau podcast dua orang, satu angka delapan mik yang ditempatkan dengan benar di antara mereka dapat merekam percakapan ke trek mono tunggal.

Gambar delapan mikrofon juga berguna untuk mengambil sinyal langsung - seseorang bernyanyi atau berbicara - dan pantulannya di sebuah ruang, seperti gema kecil di sebuah ruangan besar. Di sebuah ruangan dengan langit-langit tinggi atau permukaan yang sangat reflektif - yang telah dipilih untuk karakteristik ini - angka delapan mik sering dapat menangkap sedikit keajaiban ruangan itu bersama dengan sinyal langsung dari sumber suara, baik itu orang yang berbicara atau akustik gitar.

Omnidirectional

Seperti namanya, diagram pola ini kurang lebih terlihat seperti lingkaran penuh - ia dapat mengambil audio dalam ukuran yang cukup setara apakah itu ditangani dari depan, belakang, atau samping. Keuntungannya di sini banyak. Ingin merekam suara ramai restoran yang sibuk atau stasiun kereta bawah tanah? Omnis ideal untuk merekam suara lingkungan mono (jangan bingung dengan mikrofon stereo atau alat perekam medan stereo, yang menggunakan dua kapsul yang ditempatkan dengan erat untuk mendapatkan representasi stereo sejati dari suatu lingkungan yang akan merekam ke dalam dua trek). Atau mungkin diskusi meja bundar? Jika meja benar-benar bundar, dan tidak terlalu besar, memiliki masing-masing pembicara dalam satu kaki atau lebih dari mic secara teoritis bisa mendapatkan podcast yang cukup bahkan terdengar ke satu trek.

Namun, semakin banyak speaker yang Anda rekam, semakin besar kemungkinan Anda ingin pengaturan multi-mik untuk menangkap audio. Karena mikrofon USB tidak benar-benar dibuat untuk skenario multi-mik (kebanyakan sistem perekaman hanya dapat menggunakan satu mik USB), ini adalah cara untuk merekam banyak pengeras suara melalui USB. Ini mungkin tidak ideal, tetapi ini adalah pola mikrofon tipikal terbaik Anda untuk skenario mikrofon tunggal jika Anda memiliki sekelompok orang yang berbicara. Tantangannya, tentu saja, akan membuat setiap orang menyamai level masing-masing sehingga pembicara tertentu tidak menonjol sementara yang lain tampak pingsan. Dan itu membawa kita ke teknik mic.

Teknik Mic

Sama seperti akting panggung membutuhkan gaya proyeksi vokal tertentu dibandingkan dengan akting di kamera, berbicara ke mikrofon membutuhkan teknik yang akan berbeda secara lebih radikal daripada yang Anda duga dari berbicara dalam kehidupan sehari-hari Anda. Untuk memahami mengapa ini terjadi, mari kita bahas beberapa faktor paling jelas yang dapat memengaruhi rekaman suara.

Plosives

Suara P, bersama dengan suara F dan berbagai kombinasi konsonan lainnya, menciptakan tingkat pergerakan udara yang bervariasi. Semakin sedikit pengalaman seorang pembicara, semakin banyak plosif mereka kemungkinan akan mengirimkan angin sepoi-sepoi melalui mikrofon. Ini sering dapat menyebabkan distorsi dalam rekaman, tetapi meskipun tidak, itu hampir tidak pernah terdengar bagus.

Bagaimana Anda mencegah kompos dari merusak rekaman? Yah, bahkan pro akan membiarkan beberapa pop terbang ke mic sesekali, tetapi dua kunci untuk menghilangkan plosif adalah filter pop dan teknik mic yang lebih baik.

Filter pop klip pada dudukan mic dan menempatkan lapisan tipis biasanya nilon atau logam berlubang (yang melaluinya suara dengan mudah) antara speaker dan mik. Idealnya, ketika plosif menghantam filter, hembusan udara terdispersi secara relatif diam-diam dan tidak mencapai mik itu sendiri, tetapi suara vokal - kata dengan P atau F - masih tetap. Dengan kata lain, dibutuhkan plosif dan membuatnya menjadi suara yang jauh lebih enak.

• Perangkat Lunak Penyuntingan Audio Terbaik untuk 2019 Perangkat Lunak Penyuntingan Audio Terbaik untuk 2019
• Cara Membuat Podcast Sukses Anda Sendiri Cara Membuat Podcast Sukses Anda Sendiri
• Podcast Terbaik untuk 2019 Podcast Terbaik untuk 2019

Tapi filter tidak bisa melakukannya sendiri - teknik mic sangat diperlukan untuk plosif. Saya merekam aktor pengisi suara profesional di mantan saya karier, dan kagum melihat beberapa pembicara yang ahli ini menolak untuk menggunakan filter pop. Mereka tidak ingin penghalang antara mereka dan mik - dan karenanya mereka mengasah teknik mik mereka ke titik bahwa itu tidak perlu. Hanya manusia (kemungkinan kebanyakan orang yang akan Anda rekam) tidak disarankan untuk pergi tanpa filter pop, tetapi dengan secara halus mengarahkan mulut Anda menjauh dari diafragma pada suara plosif, Anda dapat menghindari banyak masalah yang membuat filter pop dibuat. Ini juga tentang membatasi gerakan bibir pada plosif, dan butuh banyak latihan untuk mendapatkan suara alami saat melakukan ini. Tetapi setiap orang dapat mencoba sedikit dan mendengar beberapa hasil. Menggabungkan mik teknik seperti ini dengan filter pop? Itu kombo yang solid.

Sibilance

Filter pop akan kurang membantu dengan sibilance, yang biasanya merupakan hasil dari terlalu banyak EQ di mid tinggi dan tertinggi. Terlalu sedikit sibilance dalam rekaman akan membuatnya jauh lebih tidak bisa dipahami oleh pendengar - Anda perlu tingkat tertentu untuk memahami bahasa.

Sinyal murni dari mik yang sepadan dengan bobotnya tidak akan menambah banyak persamaan pada persamaan dan, secara umum, kebanyakan orang tidak akan terlalu kikuk pada mereka sendiri. Tentu saja ada pengecualian, tetapi jika semuanya terdengar terlalu "ess" -berat, coba sesuaikan EQ antara 4kHz-8kHz. Sibilance paling sering berada dalam kisaran itu, tetapi bisa bervariasi. Anda ingin memusatkan perhatian pada rentang frekuensi yang sempit di sini dan kemudian menurunkan level sedikit, yang biasanya berarti menggunakan EQ gaya-puncak dan bukan EQ gaya rak (yang akan menaikkan atau menurunkan setiap frekuensi di atas atau di bawahnya, tergantung pada jenis rak apa itu). Anda biasanya dapat melihat jenis apa yang Anda gunakan di plug-in EQ yang layak.

Kecuali jika sibilance tidak dapat ditoleransi, mungkin yang terbaik adalah membuat penyesuaian EQ setelah Anda merekam sehingga Anda memiliki lebih banyak fleksibilitas.

Efek Kedekatan

Teknik mic ini mulai berlaku terutama untuk speaker yang memiliki suara bariton yang dalam (meskipun itu berlaku untuk semua suara). Semakin dekat pengeras suara (atau suara apa pun, sebenarnya) ke mikrofon, semakin keras semakin rendah, frekuensi seperti bass dalam suara pembicara akan berbunyi dalam rekaman. Perbedaan antara delapan inci dari mic dan empat inci jauhnya akan sangat dramatis. Tidak hanya itu akan menjadi rekaman yang lebih keras secara umum, tetapi level bass pada vokal yang lebih dekat akan terdengar lebih intens. Mungkin itu terdengar seperti hal yang baik, tetapi jarang untuk vokal, kecuali jika Anda menginginkan efek suara yang dalam.

Biasanya, seseorang dengan suara yang dalam tidak memerlukan bantuan tambahan dari mik untuk terdengar seperti yang mereka lakukan - yang mereka butuhkan adalah kejernihan yang dapat diberikan oleh respons tajam mikrofon, dan menambahkan bass ke persamaan sering membuat hal-hal terdengar booming atau berlumpur. Jika subjek rekaman Anda terdengar terlalu bass-berat atau kaya akan posisi terendah, minta mereka untuk menggerakkan kepala mereka ke belakang beberapa inci, atau mengambil langkah kecil mundur dari mic, dan bermain dengan jarak antara mulut pembicara dan kapsul mic sampai frekuensi rendah itu dijinakkan.

Lingkungan Perekaman

Yang ini cukup jelas, tetapi di mana Anda merekam akan memiliki dampak besar pada rekaman - dan saya tidak hanya berbicara tentang apakah Anda mendengar klakson mobil di latar belakang. Sebuah ruangan dengan banyak kaca atau permukaan ubin akan memiliki suara yang sangat hidup, seperti gema, seperti kebanyakan kamar mandi atau tangga. Ruang tertutup dari lantai ke langit-langit di karpet dan bahan penyerapan suara akan memiliki suara mati, dan meskipun ini mungkin menguntungkan, suara yang paling alami mungkin ada di antara keduanya, condong ke ujung spektrum yang kedengarannya mati.

Anda dapat merekam di ruang reflektif yang terdengar langsung tanpa speaker terdengar seperti berada di ruang gema - cobalah mengelilingi speaker dengan bahan non-reflektif, dan menjadi kreatif. Studio rekaman dengan ruang live yang besar mungkin menggunakan perisai yang ditutupi kain, yang disebut gobo, untuk mengisolasi instrumen di ruangan yang sama, dan itu berfungsi sebagian besar. Tidak hanya menghalangi beberapa suara di luar, tetapi juga mengurangi refleksi. Anda dapat membuat gobo sendiri, atau menggantungkan beberapa selimut di atas ketinggian yang sesuai, atau memindahkan speaker di dekat seperangkat tirai. Beberapa orang merekam di lemari yang penuh mantel.

Percobaan, dengan mengingat hal ini: Permukaan yang keras, berkilau, atau dipoles sering kali paling reflektif (ubin, kaca, beberapa logam) dan permukaan yang lembut dan seperti kain cenderung menyerap pantulan (bantal, selimut, tirai, busa, Anda mendapatkan ide). Permukaan kayu jatuh di suatu tempat di antara (tergantung pada finish dan jenis kayu ), dan dapat diinginkan untuk menciptakan suara alami ketika dikombinasikan dengan beberapa bahan penyerap suara di dekatnya.

Tingkat Keuntungan

Semoga ini adalah no-brainer, tetapi Anda perlu mendapatkan level pada subjek Anda sebelum Anda mulai merekam. Minta pembicara untuk memberikan Anda suara paling keras yang realistis, dan dengan kenop atau fader pada tingkat yang sangat rendah, perlahan-lahan naikkan level sampai suara pembicara secara teratur menjaga meter di tengah, tanpa terlalu sering masuk ke area merah, jika sama sekali - area merah menunjukkan puncak berbahaya, yang dapat menyebabkan distorsi.

Satu aturan praktis untuk merekam vokalis yang kurang berpengalaman: Hampir tidak ada yang akan memberi Anda tingkat paling keras ketika Anda memintanya, karena mereka secara sadar akan membatasi diri sedikit. Jadi, selalu lebih aman untuk mengasumsikan level keras yang Anda dapatkan kira-kira 80 persen dari apa yang sebenarnya subjek Anda akan ikatkan ke mik ketika bernyanyi, tertawa, atau berteriak tanpa memikirkannya. Dengan kata lain: Rekam pada level yang lebih rendah untuk menghindari distorsi. Anda selalu dapat menjalankan vokal yang sangat dinamis atau sulit diatur melalui kompresor dinamis sesudahnya - banyak insinyur menerapkan sedikit kompresi saat merekam.

EQ dan Kompresi

EQ dan kompresi paling baik digunakan setelah merekam hingga Anda memahami sepenuhnya cara kerjanya, yang bisa menjadi seluruh buku teks sendiri, jadi kita tidak akan membahas detail liar di sini. Perlu diingat, bagaimanapun, kecuali jika Anda menginginkan efek suara tertentu, penggunaan EQ dan kompresi Anda harusnya cukup halus - meningkatkan mid-mids tinggi atau menekan puncak dengan rasio kompresi tinggi akan menghasilkan suara amatir. rekaman.

Untuk podcast Anda, Anda mungkin mencari suara alami yang cukup transparan dan bersih. Jika mic Anda kekurangan mid-mid, oleh semua cara meningkatkan mereka desibel atau tiga. Jika suaranya terdengar berlumpur, Anda juga dapat mencoba memotong sedikit frekuensi rendah-menengah atau rendah. Jika sibilance adalah masalah, coba apa yang dibahas pada bagian di atas. Untuk kompresi, cobalah untuk tidak melampaui rasio 4: 1, meskipun ini akan tergantung pada banyak faktor, ini bukan aturan praktis. Perlu juga disebutkan bahwa, jika penempatan mic dan bakat vokal selaras, beberapa rekaman akan terdengar sangat bagus sehingga kompresi dan EQ tidak diperlukan. Dan jelas layak disebutkan bahwa banyak USB mic sudah menambahkan sedikit dari keduanya jika mereka menggunakan DSP (pemrosesan sinyal digital). Setiap mic berbeda, jadi pastikan untuk memahami milik Anda sebelum Anda menempelkan kompresi ke rekaman yang sudah memiliki dosis sehat.

Gunakan Mic Kanan

Jika Anda berada di pasar untuk mikrofon, Anda mungkin tahu persis untuk apa Anda ingin menggunakannya. Tetapi penting untuk menyadari bahwa mikrofon kelas atas yang diarahkan pada musisi mungkin sebenarnya menawarkan kesetiaan yang jauh lebih (dan jauh lebih sedikit kenyamanan) daripada yang Anda perlukan untuk merekam podcast.

Kami telah menguji banyak mikrofon dan aksesori USB untuk menentukan mana yang terbaik untuk podcasting, di antara skenario lain (serta anggaran yang berbeda). Lihatlah panduan kami untuk mikrofon USB terbaik untuk mengetahui lebih dalam memilih model yang tepat untuk Anda.

Percayai Telinga Anda

Yang paling penting adalah benar-benar mendengarkan apa yang Anda rekam - melalui headphone dan juga pada speaker, jika memungkinkan. Ketika kita mempelajari sesuatu yang baru, itu bisa luar biasa, dan kita mungkin membiarkan beberapa hal meluncur yang tidak perlu kita terima sebagai pendengar memeriksa rekaman orang lain. Ketika pembicara mengangkat suara atau tertawa, apakah audionya mendistorsi? Apakah seseorang bergerak terlalu banyak, sehingga kadang-kadang mereka terdengar sangat dekat dan kadang-kadang jauh? Apakah Anda mendapatkan suara yang mengganggu dari gemerisik pakaian atau botol air plastik yang dipasang? Apakah plosif membuat setiap kata dengan P terdengar seperti ledakan miniatur?

Merupakan ide yang bagus untuk memodelkan suara Anda, setidaknya pada awalnya, setelah podcast yang menurut Anda direkam dengan sangat baik. Anda mungkin tidak memiliki studio pro-level dan pengaturan multi-mik, tetapi bahkan semua skenario itu masih memerlukan teknik dan mik dasar penempatan, dan mendapatkan level yang tepat. Sasaran Anda adalah mengatur penempatan mic ke tempat yang akan memberi Anda audio yang membutuhkan sedikit atau tanpa EQ, dan sedikit atau tanpa kompresi - semakin banyak orang yang Anda rekam, semakin mudah hal ini terjadi. Tetapi bahkan jika Anda merekam seseorang yang belum pernah di depan mic sebelumnya, itu tugas Anda untuk melatih mereka - coba lakukan ini pada sumbernya dengan berkomunikasi dengan pembicara, daripada mencoba untuk "memperbaikinya dalam campuran., "seperti kata pepatah industri lama.

Intinya adalah: Jangan terlalu memikirkannya, dan percayalah pada naluri Anda - ketika sesuatu tampak buruk bagi Anda, atasi itu. Ketika semuanya terdengar bagus, perhatikan di mana mulut pembicara dalam kaitannya dengan mic, dan tingkat gain Anda. Benar-benar mendengarkan apa yang Anda rekam, dan ikuti telinga Anda - rekaman Anda akan membutuhkan lebih sedikit bantuan dalam proses pencampuran ketika Anda fokus untuk mendapatkan suara terbaik melalui mic pada awalnya.